5 ศิลปินที่สร้างผลงานชิ้นเอกที่มีเทคโนโลยีสูง

การถอดรหัสงานศิลปะนั้นไม่มีกาลเวลาเหมือนกับงานศิลปะ เป็นเวลาหลายร้อยปีแล้วที่ผู้ชมเลือกชิ้นส่วนปริศนาสัญลักษณ์ที่แผ่ซ่านไปทั่วอย่างชิ้นส่วน "Merode Altarpiece" ศิลปินเองก็นำมันต่อไปและทำลายการทำงานของคนอื่นเพื่อสร้างของตัวเองเช่นซัลวาดอร์Dalíoisพาฌอง - ฟรองซัวส์ของข้าวฟ่าง "The Angelus" และฉายความกลัวและวิสัยทัศน์ของเขาเองเพื่อสร้างความหวาดกลัว "

ด้วยเทคโนโลยีขณะนี้ศิลปินกำลังอัดฉีดรหัสประเภทอื่นลงในผลงานของพวกเขา การตักเตือนเพื่อเรียนรู้ที่จะได้รหัสถึงพวกเขาและพวกเขาได้ตอบมันด้วยส่วนผสมของความรักและการขับถ่ายที่กำหนดอาชีพ

เนื่องจากศูนย์ศิลปะและเทคโนโลยี Eyebeam ปิดตำแหน่งเชลซีและย้ายไปยังบรูคลินดูเหมือนว่าจะเป็นยุคใหม่ แต่จริงๆแล้วมันเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในปี 1971 พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแองเจลีสเคาน์ตี้ได้จัดทำโปรแกรมศิลปะและเทคโนโลยีเพื่อให้ Andy Warhol, Claes Oldenburg, James Turrell, Robert Irwin และคนอื่น ๆ ได้สัมผัสกับสิ่งที่ บริษัท เทคโนโลยีกำลังทำงานอยู่ ศิลปะ.

มันเป็นประสบการณ์ที่เพิ่มขึ้นที่อยู่กับพวกเขา Warhol ปรากฏตัวในงานเปิดตัว Commodore Amiga ในปี 1985 และเมื่อเดือนที่แล้วผลงานของเขาที่วาดขึ้นบนคอมพิวเตอร์ได้รับการกู้คืนจากฟลอปปี้ดิสก์

วันนี้การผสมผสานระหว่างศิลปะและเทคโนโลยีเป็นไปอย่างราบรื่นเหมือนกับการเรนเดอร์ 3D ที่นี่ในแกลเลอรี่มีศิลปินบางคนที่ทำงานในโครงการที่สร้างขึ้นจากการเขียนโปรแกรมการโต้ตอบและบางครั้งถึงความคิดถึงที่เรามีสำหรับ Nintendo

• 1 Cory Arcangel

  The Whitney Biennial สำหรับศิลปินที่อาจไม่ได้มีโอกาสแสดงผลงานใน Marcel Breuer ที่ได้รับการออกแบบในอาคารที่ปัจจุบันเป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกัน Whitney ในปี 2004 หนึ่งในแฮ็ควิดีโอเกมของ Cory Arcangel ซึ่งเป็นศิลปินแนวความคิดได้ถูกจัดแสดง “ Super Mario Clouds” ลบกราฟิกทั้งหมดจาก Super Mario Bros. ยกเว้นการดริฟท์ที่ช้าและถูกสะกดจิตของคลาวด์สองมิติเหล่านั้น Arcangel ได้แสดงเดี่ยวที่พิพิธภัณฑ์ในอีกเจ็ดปีต่อมาด้วย“ Pro Tools” การผสมผสานของชิ้นส่วนที่สร้างขึ้นโดยเครื่องมือทางเทคโนโลยี Arcangel โพสต์งานของเขาในเว็บไซต์ซึ่งคุณสามารถจัดหมวดหมู่ที่เป็นมิตรกับอินเทอร์เน็ตเช่น“ IRL (วัตถุ)” เพื่อดูพวกเขา หรือฟังเช่น "Racks, Freaks ฯลฯ ฯลฯ " (ด้านบน) ของเขานั่นคือมิกซ์เทปเพลง Arcangel Shazamed บน BlackBerry ของเขา

• 2 คริสมิลค์

  “ คุณสามารถใช้เทคโนโลยีเพื่อสร้างอารมณ์ความรู้สึกที่แท้จริงของมนุษย์ในผู้คนได้ไหม?” เป็นคำถามที่ผู้กำกับมิวสิควิดีโอ Chris Milk กล่าวว่าเขาคิดในวิดีโอด้านบนเกี่ยวกับการสร้าง Triptych แบบโต้ตอบของเขา "The Treachery of Sanctuary" คำอุปมาสำหรับกระบวนการสร้างสรรค์และฉายภาพผู้ชมให้บินไปในปีกของพวกเขา Milk ทำงานร่วมกับผู้กำกับการสื่อสาร Ben Tricklebank ในเรื่อง "Sanctuary" และในโครงการอื่น ๆ รวมถึงภาพยนตร์เชิงโต้ตอบสำหรับ Arcade Fire, "The Wilderness Downtown" ที่ทำให้ภาพของย่านวัยเด็กของผู้ชมกลายเป็นจริง ทุกคนที่มีอินเทอร์เน็ตสามารถสำรวจ“ The Exquisite Forest” ซึ่งเป็นโครงการศิลปะความร่วมมือออนไลน์ที่พัฒนาโดย Aaron Koblin ศิลปินด้านสื่อดิจิทัลโดยมีการแสดงที่ Tate Modern และการติดตั้งแบบโต้ตอบปีที่แล้วที่ Tribeca Film เทศกาลภาพทิวทัศน์

• 3 David Szakaly

  gif ที่มีชีวิตชีวาใช้เป็นเชื้อเพลิงในอินเทอร์เน็ต - และจินตนาการของ David Szakaly ภายใต้ชื่อ davidope เขาสร้าง gif ที่มีชีวิตชีวาซึ่งสะกดจิตซึ่งบินได้ไกลเกินกว่าที่เครื่องปิ้งขนมปังบินสามารถบรรลุได้

• 4 Kyle McDonald

  Kyle McDonald อาจสร้างชื่อให้ตัวเองด้วยใบหน้าของคุณ ศิลปินอยู่เบื้องหลัง“ ผู้คนกำลังจ้องมองที่คอมพิวเตอร์” งานที่สร้างขึ้นโดยการติดตั้งซอฟต์แวร์ที่แอบซ่อนรูปภาพของผู้ใช้คอมพิวเตอร์ใน Apple Store มันส่งผลในการเยี่ยมชมจาก Electronic Crimes Task Force สำหรับ McDonald แม้ว่าจะไม่ใช่ข้อห้ามจาก Apple Stores มันไม่ได้หยุด McDonald จากการถูกโค่นล้ม หนึ่งในโครงการล่าสุดของเขาคือการดักฟังบทสนทนาของร้านกาแฟผ่านทางหลอดไฟและทวีตสดที่ถูกหยิบขึ้นมา

• 5 James George

  เรื่องราวในปีนี้ชนะเจมส์จอร์จและโจนาธานมินาร์ดสำหรับโครงการ Clouds ที่ใช้ Oculus Rift ของพวกเขา George เป็นคำแถลงภารกิจของเขาว่าเขาเป็น "ศิลปินที่ใช้รหัสเพื่อเข้าร่วมอย่างยิ่งกับเทคโนโลยีที่เกิดขึ้นใหม่" เมื่อปีที่แล้วเขาเป็นศิลปินที่ทำงานอยู่ที่ Microsoft Research ซึ่งเขาทำงานสามอย่าง "Grip" คือการติดตั้งวิดีโอแบบโต้ตอบแปดช่องที่เกิดจากการมีผู้ชมอยู่รอบตัว จอร์จยังนำมือถือของเขามาพร้อมกับแอพที่มี Freefall Highscore ซึ่งผู้ใช้วางโทรศัพท์เพื่อวัดว่าตัววัตถุสามารถตกลงมาได้ไกลแค่ไหน